AI comics generator — full-colour western comic art of a caped figure landing on a rain-slick city street under signal light
7ART

AI Comics Generator – Full-Colour Western Pages

Write the issue, cast it once, and get western comic pages back in full colour: painted covers, splash panels, a cliffhanger last page, and speech balloons you type and place yourself.

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Made with 7ART AI Comics Generator

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What makes it a comic and not a manga

Same studio, western grammar: colour pages, painted covers, splash panels, English lettering — and the parts every book needs underneath.

Une page de bande dessinée en couleur comportant une grande case d'ouverture représentant un héros en plein saut au-dessus d'une rangée de trois cases en gros plan
PAGES

Pages d'accueil, niveaux d'abonnement et visuels phares en pleine page

Les pages intérieures sont construites à partir de cinq modèles de mise en page occidentaux : une grande image d’accueil au-dessus d’une rangée de trois gros plans, quatre niveaux empilés en format grand écran, deux panneaux séparés par une marge oblique, une grille à cinq panneaux et une page à fond perdu sans aucune marge. L'ordre de lecture est de gauche à droite et de haut en bas, et la même mise en page n'apparaît jamais sur deux pages consécutives.

Une double page de bande dessinée aux couleurs vives représentant une poursuite dans une ruelle éclairée par des néons, avec des ombres peintes et des noirs profonds
COULEUR

En couleur de la couverture à la dernière page

Le modèle occidental est entièrement coloré : ombrages peints, palette riche et homogène d’une case à l’autre, marges nettes, blanches ou colorées, perspective cinématographique. On ne trouve ici ni mode intérieur en noir et blanc, ni trame ; il s’agit là du modèle manga, pratiquement à côté, dans le même studio.

Une couverture de bande dessinée peinte, arborant en haut le logo de la série « Chrome » et représentant un héros solitaire éclairé par l'arrière
COUVERTURE

La couverture a été dessinée selon une recette différente.

La première page n’est pas une page intérieure comportant un titre. La couverture s’affiche sans marges entre les cases ni bulles de dialogue : le titre de votre série sous forme de logo dessiné sur fond brillant, un badge d’épisode dans le coin supérieur, un éclairage de type « key-art » et un personnage principal représenté en silhouette. Il est expressément demandé de ne pas imprimer de numéro de volume ou de numéro de parution ; le badge est donc le seul repère figurant sur la couverture.

Une case de bande dessinée avec une bulle de dialogue modifiable sélectionnée sur l’illustration et une bulle de narration jaune à côté
LETTRAGE

Des bulles en anglais, des encadrés de légende jaunes — puis vous les mettez correctement en forme

Les pages s’affichent déjà mises en page à la manière occidentale : des bulles aux contours nets, une narration dans des encadrés jaunes, des effets sonores intégrés à l’illustration en lettres majuscules. Les modèles d’image ne sont pas fiables pour les textes courts ; c’est pourquoi un éditeur de lettrage est disponible sur la page terminée : déposez une bulle, un nuage de pensée, une légende ou un effet sonore, faites-le glisser, positionnez la queue, puis saisissez le texte. Vos bulles sont opaques ; elles recouvrent donc tout ce qui a été dessiné en dessous, et elles sont intégrées au lecteur ainsi qu’à chaque exportation.

Une feuille de tournage de personnage de bande dessinée, réalisée à l’encre grasse et en couleurs unies, présentant un personnage de face, de profil et de dos, avec deux gros plans sur ses expressions.
CAST

Un guide de référence sur les personnages, et une règle stricte interdisant sa reproduction

Chaque personnage est créé une seule fois sous la forme d’une fiche de référence multi-vues, et une description écrite canonique de celui-ci est réinjectée dans chaque page où il apparaît. La consigne de la page « western » comporte également une règle anti-clonage explicite : toute personne ne figurant pas dans la distribution est un personnage distinct, et les antagonistes doivent se distinguer par la forme de leur tête, leur coiffure, leur posture et leur costume — car le scénario catastrophe de l’IA appliquée à la bande dessinée est que le méchant s’avère être le héros sous une autre apparence.

La page de fin d’un numéro de bande dessinée : une case peinte au style dramatique au-dessus d’une bande noire portant la mention « À SUIVRE ».
PROBLÈME

Il s'agit d'un numéro, qui se termine donc sur un suspense.

Lancez le script via l’« enhancer » et vous obtiendrez exactement un « beat » par page pour la longueur que vous avez choisie — 10, 21 ou 45 pages — avec une structure fixe : la première page est l’accroche de couverture, les pages centrales développent l’histoire et la dernière page est rédigée pour créer un suspense. Cette dernière page s’affiche comme un élément à part entière : une case illustrée sur une bande noire texturée, sur laquelle figure la mention « À SUIVRE ».

Des pages de bande dessinée imprimées, disposées en éventail sur un bureau, à côté d’une tablette affichant le même numéro dans une application de lecture.
LIVRAISON

Lisez-le, puis récupérez les fichiers

Les numéros terminés s’ouvrent dans un lecteur en plein écran : page par page à l’aide de flèches et de glissements, ou sous la forme d’un défilement vertical continu. De là, vous pouvez exporter le numéro au format PDF multipages, télécharger n’importe quelle page individuellement ou assembler l’ensemble en une seule bande verticale destinée aux plateformes à défilement vertical. Les bulles que vous avez saisies sont intégrées aux trois formats.

Read one we made

Every page below came out of this tool — art, panels and lettering. Turn through it with the arrows or your keyboard.

My Grid

A night-shift city electrician chasing a run of impossible blackouts takes a full substation surge, walks away without a scratch — and the streetlights start turning to watch her.

My Grid, page 1 of 10. Inked and colour-flatted western comic page with panel gutters and lettered speech balloons.

My Grid, page 1 of 10

Des modèles nommés, et non une « boîte noire »

Vous pouvez voir quel moteur prend en charge chaque tâche et vous le choisissez vous-même — à partir d’un solde de crédits unique, sans abonnement distinct par modèle.

Propulsé par

OpenAIGPT Image 2
GoogleNano Banana 2

Frequently asked questions

  • Non — il s’agit du même studio, mais avec un modèle différent. Les mangas et les bandes dessinées partagent un même espace de travail, un même système de distribution des rôles, un même passage de script, un même moteur de rendu de page, un même éditeur de lettrage et le même prix à la page. Ce qui change, c’est la « recette » que le moteur de rendu élabore pour chaque page : les bandes dessinées occidentales se lisent de gauche à droite au lieu de droite à gauche, sont rendues en couleur au lieu d’une trame en noir et blanc, utilisent des cadrages peints de style « Marvel Infinity » au lieu de la grille irrégulière des mangas qui brise les marges intérieures, sont lettrés en anglais avec des bulles de narration jaunes, et restent délibérément moins denses sur la page que les six à douze bulles d’un manga.

  • Oui. Les bulles dessinées par le modèle relèvent de l’art ; celles que le lecteur peut réellement lire sont les vôtres. Le lettrier place des bulles de dialogue, de pensée, de légende et d’effets sonores sur la page, et vous pouvez les faire glisser, les redimensionner et les repositionner librement, un remplissage opaque masquant tout ce qui se trouve en dessous. Ce que vous placez est ce qui sera intégré dans le lecteur et dans chaque exportation.

  • Oui, et ce sont les fiches de personnages qui assurent la cohérence de l’ensemble. Chaque personnage est enregistré avec une fiche de référence, et chaque page le mentionnant s’affiche à partir de celle-ci ; ainsi, le même visage et le même costume sont conservés du premier au sixième numéro. L’ajout d’un nouveau personnage par la suite ne perturbe pas les pages déjà dessinées, et un personnage que vous modifiez est réactualisé à partir du rendu suivant.

  • Un épisode compte 10, 21 ou 45 pages : vous choisissez la longueur dès le départ et le script s’adapte automatiquement à celle-ci. Les pages s’affichent par quatre à la fois. Chacune s’affiche généralement en moins d’une minute, mais le fournisseur d’images peut ralentir en cas de forte affluence et une page peut prendre considérablement plus de temps ; ainsi, une nouvelle de dix pages se lit en une pause-café, tandis qu’un numéro de 45 pages n’est pas quelque chose que l’on regarde d’une traite. Le rendu continue de s’exécuter en arrière-plan si vous fermez l’onglet ; ainsi, lorsque vous rouvrez le projet dans le même navigateur, les pages terminées s’affichent automatiquement.

  • L’application fonctionne selon sa propre recette. La couverture s’affiche sans marges entre les cases et sans aucune bulle de dialogue, avec le titre de votre série intégré à l’illustration sous la forme d’un logo stylisé et brillant, un badge d’épisode facultatif dans le coin supérieur, un crédit d’auteur facultatif, un éclairage de type « key-art » et un personnage principal représenté sous forme de silhouette. Il lui est explicitement demandé de ne pas afficher de numéro de volume ou de numéro de parution ; ainsi, aucun « Vol. 1 » ne s’affiche de manière intempestive. La dernière page dispose également de sa propre recette : une case peinte superposée à une bande noire texturée portant la mention « À SUIVRE ».

  • Deux mécanismes, tous deux automatiques. Chaque personnage est créé une seule fois sous la forme d’une fiche de référence multi-vues — de face, de profil, de dos et deux gros plans d’expression — et cette fiche est transmise à chaque page sur laquelle il apparaît. Ensuite, le script rédige une description canonique de chaque personnage, lieu et accessoire récurrent, puis la réinjecte dans chaque page qui les utilise. La consigne de page occidentale ajoute une règle anti-clonage : les personnages qui ne font pas partie de la distribution sont des personnes différentes, et les antagonistes doivent se distinguer par la forme de leur tête, leur coiffure, leur posture et leur costume. Il s’agit d’une cohérence forte, et non d’une identité au pixel près — sur un livre volumineux, attendez-vous à devoir refaire le rendu de certaines pages où un détail s’est légèrement décalé.

  • Non. Décrivez un personnage en une phrase et 7ART dessine sa fiche de référence dans le style des bandes dessinées occidentales — contours à l’encre bien marqués, couleurs plates en cel-shading, avec une bande de palette de couleurs en bas de la page — et cette fiche sert de référence pour le reste de l’ouvrage. Si vous préférez apporter votre propre illustration, téléchargez une image, choisissez-en une dans votre bibliothèque d’7ART, ou importez un personnage que vous avez déjà créé ailleurs dans le studio en tant qu’« élément ». Les lieux fonctionnent de la même manière, et les personnages que vous avez créés dans un projet précédent peuvent être réutilisés plutôt que recréés.

  • C’est vous qui vous en chargez, en fin de compte. Le modèle insère les bulles et les légendes dans la page et les lettrage lui-même, ce qui convient pour la mise en page mais n’est pas fiable pour l’orthographe — les modèles d’image déforment les textes courts. L’éditeur de lettrage s’affiche donc par-dessus la page finalisée : ajoutez une bulle de dialogue, un nuage de pensée, une légende ou un effet sonore, faites-le glisser à l’endroit souhaité, redimensionnez-le, pointez la queue vers la personne qui parle, puis saisissez la réplique. Vos bulles sont opaques ; elles recouvrent donc le lettrage dessiné en dessous. Il s’agit d’un véritable texte stocké par page et aplati dans la vue du lecteur ainsi que lors de chaque exportation.

  • Non. Sélectionnez la partie qui pose problème — une main mal dessinée, une expression incorrecte, un texte illisible —, décrivez la correction souhaitée, et seule cette zone sera régénérée puis réintégrée dans la page ; cette retouche coûte 16 crédits, et non pas une page entière. Si le problème concerne le texte plutôt que le dessin, réécrivez le script de cette page uniquement et régénérez uniquement cette page, ou modifiez le script de l’épisode et relancez uniquement les pages de votre choix. Rien ne vous oblige à régénérer un numéro entier pour corriger une seule case.

  • Oui, à une condition près. Le moteur de rendu détecte la langue du script et adapte le vocabulaire des effets sonores en conséquence — lettres majuscules anglaises par défaut, cyrillique russe, hangul coréen ou caractères chinois — et, pour ces trois langues, il demande également que les bulles de dialogue soient rédigées dans ce script. La réserve concerne le japonais : le modèle de bande dessinée occidentale est rédigé en anglais en priorité et indique explicitement au modèle de ne pas utiliser de caractères japonais ; ainsi, un script en japonais vous offre deux possibilités. Écrivez en japonais et utilisez le modèle « Manga », conçu pour les effets sonores en katakana.

  • Les projets sont enregistrés sur votre compte ; ainsi, un livre que vous avez commencé sur un ordinateur est disponible lorsque vous vous connectez sur un autre, et les pages restent au sein du projet plutôt que d’être mélangées à votre bibliothèque d’images principale. Vous pouvez exporter un numéro sous forme de PDF multipages, d’images de pages individuelles ou d’une longue bande verticale destinée aux plateformes de lecture par défilement. Une mise en garde utile : la superposition des bulles de dialogue est enregistrée dans le navigateur dans lequel vous effectuez le lettrage ; veillez donc à effectuer l’exportation à partir de ce même navigateur.

  • 7ART's terms permit personal and commercial use of generated content, subject to those terms, applicable law, and any restrictions imposed by the underlying model providers — and because the legal status of AI-generated work varies by country, confirm what applies where you intend to publish. Getting the files out is not plan-gated: the PDF, the single pages and the vertical strip are all built in your browser, on any plan. Two honest limits on a free account — pages get a small "Generated on 7ART.ai" watermark baked into the image, and the 100-credit welcome grant will not stretch to a full issue.

Comparaison avec 7ART

Affiche une page complète, et non pas une case à la fois.
7ART
Dashtoon Studiopartiel
TaleAtelier
ComistitchNon précisé
Vous saisissez le texte et placez les bulles de dialogue et les effets sonores
7ART
Dashtoon Studio
TaleAtelierNon précisé
ComistitchNon précisé
La couverture, l’intérieur et la page de fin utilisent des recettes distinctes.
7ART
Dashtoon StudioNon précisé
TaleAtelierNon précisé
ComistitchNon précisé
Redessiner une zone sélectionnée d’une page terminée
7ART
Dashtoon Studio
TaleAtelierNon précisé
ComistitchNon précisé
PDF de plusieurs pages contenant l'intégralité d'un numéro
7ART
Dashtoon StudioNon précisé
TaleAtelier
ComistitchNon précisé
Le même compte permet également de créer des vidéos, de la musique et des enregistrements vocaux.
7ART
Dashtoon Studiopartiel
TaleAtelier
Comistitch
Une communauté de lecteurs intégrée pour publier et monétiser
7ART
Dashtoon Studio
TaleAtelierNon précisé
ComistitchNon précisé

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